Конспект урока Музеи мира 9 класс

Методическая записка

Образовательная - формирование понятия «Музей»

Развивающая - Развивать самостоятельность в получении знаний с использованием ИКТ и Интернет-ресурсов

Воспитательная - развивать интерес к мировой и отечественной истории и культуре

Проектирование образовательных результатов

Образовательные результаты:

Предметные - формирование понятия «музей» и его видов;

Метапредметные -

1. география - знакомство не только с российскими музеями, но и мировыми; их местоположение

2. история - знакомство с историческими памятниками - музеями, архитектурой и искусством прошлых веков, историей их возникновения.

3. Обществознание - формирование целостной гармоничной личности через понятия патриотизм, мораль и т.д.

Личностные - формирование осознания у учащихся особой роли искусства в жизни отдельного человека и общества в целом

Информационно-образовательная среда урока

- Интерактивная доска

- Интернет

- Учебник (электронное приложение)

- Компьютер

Целесообразность использования ИКТ на конкретном этапе урока

На этапе приобретения новых знаний ИКТ выступает в роли мощного демонстрационного средства, обеспечивая высокий уровень наглядности. Сочетание рассказа учителя с демонстрацией презентации и виртуальной экскурсией по мировым музеям позволяет акцентировать внимание учащихся на особо значимых моментах учебного материала.

Методические приемы

Метод творческого восприятия, репродуктивный метод, частично-поисковый, метод проектной технологии, использование Интернет- ресурсов при обучении, использование на уроках открытых электронных учебных модулей для самостоятельной работы, Тюменский филиал Президентской библиотеки им. Б.Н. Ельцина, словари, энциклопедии, виртуальные экскурсии по музеям мира.

Урок искусства в 9 классе «Музеи мира»

Технологическая карта урока

Предмет: Искусство

Класс: 9

УМК: Г.П. Сергеева, И.Э. Кашекова, Е.Д. Критская «Искусство 8-9»

Тема урока: «Музеи мира»

Тип урока: Урок-экскурсия

Оборудование: учебник, толковые словари, интерактивная доска, презентация, учебник

Провести виртуальные экскурсии в известные мировые музеи - Лувр (Париж), Эрмитаж (Санкт-Петербург), Прадо (Мадрид), Национальная картинная галерея (Дрезден);

Развивать интерес к мировой и отечественной истории и культуре

Развивать самостоятельность в получении знаний с использованием ИКТ и Интернет-ресурсов

Методы

Метод творческого восприятия, репродуктивный метод, частично-поисковый, метод проектной технологии, использование Интернет- ресурсов при обучении, использование на уроках открытых электронных учебных модулей для самостоятельной работы, словари, энциклопедии, виртуальные экскурсии по музеям мира.

УУД

Регулятивные, познавательные, коммуникативные, личностные

Планируемые результаты

Усвоение новых понятий, повышение интереса к изучению отечественной культуры через посещение музеев, галерей, эрмитажев.

Принципы

Доступности, наглядности, системности, оптимизации, научности

Основные понятия

Музеи, Лувр, Эрмитаж, галерея

Ресурсы

Мультимедийная система, Интернет, Толковые словари, учебник

Форма урока

Фронтальная, индивидуальная, групповая

Искусство

Класс:9 УМК: Г.П. Сергеева, И.Э. Кашекова, Е.Д. Критская «Искусство 8-9»

1 мин

Фронтальная

Приветствие учащихся, настрой на учебную деятельность

Приветствуют учителя, занимают свои места, проверяют готовность к уроку

Готовность к уроку

II Постановка учебной задачи и проблемы урока, постановка целей и задач урока, мотивация учебной деятельности

3 мин

Фронтальная

1.Определение темы урока через загадку:

Нам экскурсовод сказал,

Как пройти в такой-то зал.

Мумию мы посмотрели,

В чем ходили, разглядели.

Даже мамонт здесь стоит,

Глаз закрыл, как будто спит.

Если ты не ротозей,

То иди скорей в...

2. Что такое музей? (работа со словарем, учебником)

2.Для чего мы посещаем музеи?

Отгадывают загадку, отвечают на дополнительные вопросы учителя, формулируют понятие - музей(с помощью словаря и учебника, проводят сравнительный анализ понятий), формулируют цели и задачи урока

Регулятивная:

Умеют формулировать понятия и учебную задачу.

Понимание целей и задач урока.

III Усвоение новых знаний

Индивидуальная, групповая

Класс делится на группы по названию музея:

1. Французы (Лувр, Париж)

2. Русские (Эрмитаж, Санкт-Петербург)

3. Испанцы (Прадо, Мадрид)

4. Немцы (Национальная картинная галерея, Дрезден)

Каждая группа имеет своих специалистов «Знатоков», которые заранее узнали о необходимости подготовки доклада

1. Экскурсовод

2. Историк

3. Искусствовед

Учащимся розданы индивидуальные маршрутные листы (Приложение 1) в которых они в течение урока должны отразить:

1. Музей

2. Город

3. Адрес

4. Стиль здания

5. Дата создания

6. Основатели

7. Истоки музея

8. Искусство каких стран представлено

9. Знаменитые произведения

10. Авторы

Учитель организует взаимопроверку.

Информацию для заполнения таблицы учащиеся берут из докладов экспертов и рассказа учителя.

Регулятивная: умение работать в группе, распределять роли

Коммуникативная:

Умение работать в команде

Познавательные: повышение интереса учащихся к истории и архитектуре всемирно известных музеев

Личностные: Умение оценивать себя и своих товарищей

25 мин

Выступления групп

1. Лувр, Париж(Приложение 2).

louvre.historic.ru/virttour.shtml

mylouvre.su/лувр/виртуальный-лувр/

2. Эрмитаж, Санкт-Петербург (Приложение 3).

musei-online.blogspot.ru

3. Прадо. Мадрид (Приложение 4)

snovadoma.ru/museums/Public/museum-prado/

https://www.museodelprado.es/coleccion/obras-de-arte

4. Национальная картинная галерея. Дрезден.(Приложение 5)

www.dresdenart.ru

Учитель проводит виртуальную экскурсию параллельно докладам экспертов.

- Выступления экспертов: экскурсовода, историка, искусствоведа(Приложения 2-5).

- Остальные учащиеся заполняют индивидуальные маршруты. Задают вопросы выступающим.

Коммуникативные:

Умение выслушивать докладчика и вычленять информацию

IV Закрепление знаний.

Проверка заполненности маршрутных листов

14 мин

Проводит проверку эффективности работы каждого учащегося по Маршрутному листу.

Учитель организует самопроверку.

Совместно с учителем проверяют правильность заполнения маршрутного листа

Регулятивная: Принимают учебную задачу для самостоятельного решения

V Информация о домашнем задании

2 мин

Предлагает дифференцированное домашнее задание:

С помощью сайта culture.ru

1. Составить текст экскурсии по одному из музеев своего края

2. Составить схему музея

Записывают домашнее задание

Регулятивная: Принимают учебную задачу для самостоятельного решения

Приложение 1

Маршрутный лист

«Музеи мира»

Приложение 2

Лувр

1. Скриншоты виртуальной экскурсии mylouvre.su/лувр/виртуальный-лувр/

2. Примерные ответы учащихся

Историк:

В основе Лувра лежит замок-крепость - Большая башня Лувра, - возведённая королём Филиппом-Августом в 1190 году. Одним из главных предназначений замка было наблюдение низовий Сены, одного из традиционных путей вторжений и набегов эпохи викингов. В 1317 году, после передачи имущества Тамплиеров Мальтийскому ордену, королевская казна переносится в Лувр. Карл V делает из замка королевскую резиденцию.

Устаревшая Большая башня Лувра была разрушена по приказу Франциска I в 1528 году, и в 1546 начинается превращение крепости в великолепную королевскую резиденцию. Эти работы проведены Пьером Леско и продолжались во время правления Генриха II и Карла IX. Два новых крыла были присоединены к зданию. В 1594 годуГенрих IV решает соединить Лувр с дворцом Тюильри, построенным по желанию Екатерины Медичи. Квадратный двор дворца создавался архитекторами Лемерсье, а затем Луи Лево во времена правления Людовика XIII и Людовика XIV, увеличил дворец в четыре раза. Оформлением и украшением дворца руководили тогда такие художники как Пуссен, Романелли и Лебрен. В 1667-1670 гг. архитектором Клодом Перро на восточном фасаде дворца, выходящем на площадь Лувра, сооруженаКолоннада Лувра.

В 1682 году[2] работы были резко приостановлены, когда Людовик XIV выбирает Версаль как новую королевскую резиденцию. Начиная с XVIII века растет количество предложений превратить здание Лувра в музей. Проект рождается в правление Людовика XV и заканчивается с Французской Революцией.

После революции работы в Лувре продолжил Наполеон I. Его архитекторы Персье и Фонтен начали сооружение северного крыла вдоль улицы Риволи. Это крыло было достроено в 1852 году при Наполеоне III, и сооружение Лувра было завершено. После пожара и разрушения Тюильри, происшедших при осаде Парижской коммуны в мае1871 года, Лувр приобрел современный вид. В 1989 году в центре Наполеоновского дворика была возведена стеклянная пирамида (архитектор Йо Минг Пей).

Впервые двери музея были открыты для публики 10 августа 1793 г., во время Французской Революции. При Первой империи именовался музеем Наполеона.

Искусствовед:

В начале своего существования Лувр пополнял фонды за счёт королевских коллекций, собранных в своё время Франциском I (итальянские полотна) и Людовиком XIV(самое крупное приобретение - 200 полотен банкира Эверара Жабаха (фр. Everhard Jabach). На момент основания музея королевская коллекция насчитывала ровно 2500 полотен.

Постепенно в собрание музея были переданы наиболее ценные картины королевской коллекции. Огромное количество скульптур пришли из Музея французской скульптуры (musée des Monuments français) и после многочисленных конфискаций имущества в период революции.

В период наполеоновских войн с подачи первого директора музея, барона Денона, луврская коллекция пополнялась военными трофеями, тогда же в музей попадают археологические находки из Египта и Ближнего Востока. На протяжении XIX и XX веков коллекция музея была пополнена в результате множества приобретений и даров, в числе последних - коллекция Эдмунда Ротшильда, доставшаяся музею по завещанию последнего.

Экспонаты попадали в Лувр различными путями. Знаменитейшие полотна Лувра - «Джоконда» Леонардо да Винчи и «Прекрасная садовница» Рафаэля - принадлежали ещё Франциску I, который приобрёл личное собрание Леонардо после его смерти в 1519 году. Многие полотна попали в Лувр в качестве трофеевнаполеоновской армии, особенно после разграбления Венеции в 1798 году (напр., «Брак в Кане Галилейской» Паоло Веронезе). «Маленький нищий» Мурильо был куплен Людовиком XVI в 1782 г. А «Кружевница» Вермера и «Автопортрет с чертополохом» Дюрера приобретены музеем в 1870 и 1922 годах соответственно.

Самые известные скульптуры музея - Венера Милосская, найденная в 1820 году и тогда же приобретённая послом Франции у турецкого правительства, и Ника Самофракийская, найденная по частям в 1863 году на острове Самотраки Шарлем Шампуазо (фр. Charles Champoiseau), археологом и вице-консулом Франции вАдрианополе.

Экскурсовод:

Коллекции Лувра хранят шедевры искусства разных цивилизаций, культур и эпох. В музее около 300 000 экспонатов, из которых только 35 000 выставляются в залах. Многие экспонаты содержатся в хранилищах, поскольку не могут быть показаны посетителям более трёх месяцев подряд из соображений сохранности.

Экспонаты Лувра разбиты на следующие коллекции:

• Древний Восток

• Древний Египет

• Древние Греция, Этрурия, Рим

• Искусство ислама

• Скульптуры

• Предметы искусства

• Изобразительное искусство

• Графическое искусство

У каждого павильона своё название:

- Сюли - обрамляет квадратный двор (павильон назван в честь министра финансов при Генрихе IV);

- Ришелье - выходит окнами на улицу Ревали (павильон назван в честь кардинала при Людовике XIII);

- Денон - стоит на берегу Сены.

Мир искусства, представленный в Лувре, необычен. Здесь собраны произведения почти всей мировой скульптуры, живописи, рисунка, прикладного искусства. Эти шедевры охватывают время, начиная с Древнего Египта до конца XIX века. Двадцать больших залов занимают отдел Древнего Египта. Первым хранителем Египетского музея в Лувре был Франсуа Шампольон - гениальный учёный, разгадавший тайну египетских иероглифов. Греческое искусство представлено в залах Античности. Наиболее знаменит зал кариатид. Здесь хранятся коллекции мраморной скульптуры.

Приложение 3

Эрмитаж

1. Скриншоты виртуального тура www.hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/?lng=ru

Примерные ответы учащихся:

Историк

В 1754 г. императрица Елизавета Петровна утвердила проект новой резиденции, предложенный ведущим архитектором русского барокко Бартоломео Франческо Растрелли. Строительство дворца продолжалось долгих восемь лет, которые пришлись на закат царствования Елизаветы Петровны и краткое правление Петра III. Осенью 1763 г. Екатерина II, возвратившись из Москвы в Петербург после коронационных торжеств, становится полновластной хозяйкой Зимнего дворца.

Создание парадной резиденции, которая по замыслу императрицы Елизаветы Петровны должна была затмить своим великолепием дворцы европейских монархов, потребовало огромных денег и громадного числа рабочих. Около 4000 человек трудились на этой строительной площадке; здесь были собраны лучшие мастера со всей страны. Отделка парадных залов и апартаментов дворца, число которых, по свидетельству его создателя, составляло более 460, отличалась необычайной роскошью. Однако полностью воплотить свой замысел в оформлении интерьеров архитектору не удалось. Екатерина II потребовала внести изменения в первоначальный проект в соответствии с новой архитектурной модой - стилем классицизм.

Екатерина Алексеевна, урожденная принцесса София-Августа-Фредерика Ангальт-Цербская, супруга императора Петра III, пришла к власти 28 июня 1762 г., сместив с престола своего супруга с помощью преданной ей гвардии, которую возглавляли братья Орловы. В следующем 1763 г. Екатерина Алексеевна была коронована, согласно обычаю, в Успенском соборе Московского Кремля. Эпоха царствования Екатерины II была одной из самых замечательных в русской истории. Блестяще образованная и разносторонне одаренная императрица управляла страной в течение 34 лет, добившись безусловных успехов во внешней и внутренней политике и завоевав международный авторитет.

По заказу Екатерины II были построены здания Малого и Большого Эрмитажей, возведен Эрмитажный театр, и сложился тот неповторимый ансамбль дворцовых зданий, в которых ныне располагается музей "Государственный Эрмитаж". Екатерина II приобретает собрания произведений искусства, которые положили начало будущему музею "Эрмитаж", основательницей которого она считается.

Искусствовед:

Екатерина II поручила русским послам при иностранных дворцах покупать на всех европейских аукционах для Эрмитажа лучшие произведения искусства. В столицу русского государства стали стекаться сокровища из Италии, Франции, Германии, Голландии, Англии. Первая коллекция прибыла осенью 1764 года. Этот год считается годом основания музея. Эта коллекция первоначально была куплена одним немецким купцом для Фридриха II. Но семилетняя война разорила короля, и он отказался от покупки. Эту коллекцию сейчас же приобрела Екатерина II. Вслед за этой коллекцией потянулись в Петербург новые покупки: картины, скульптуры, мебель, изделия из золота, серебра, фарфора. После Екатерины II коллекции Эрмитажа продолжали пополняться наследниками царского престола. Пополнялись сокровища и археологическими находками из Египта и Греции.

Экскурсовод:

В Эрмитаже собраны экспонаты всех времён и народов, от первобытной культуры до нашего времени. В 353 залах размещаются экспонаты крупнейших отделов музея:

- отдел первобытной культуры;

- отдел античной культуры;

- отдел искусства стран Востока;

- отдел русской культуры;

- коллекция нумизматики, где собраны монеты, ордена, медали всего мира;

- Арсенал - отдел западно-европейского оружия и средневековых доспехов;

- картинная галерея, где хранятся знаменитые шедевры художников Италии, Франции, Англии, Голландии, Фландрии.

Приложение 4

Прадо

1. Скриншоты экскурсии https://www.museodelprado.es/actualidad/videos

Примерные ответы учащихся

Историк

Здание, которое сегодня служит штаб-квартирой Национального Музея Прадо, было построено по проекту архитектора Хуана де Вильянуэва в 1785 году, как Кабинет Естественных Наук, по приказу Карлоса III. Тем не менее, конечная цель, эта конструкция не будет ясной, пока его внук Фердинанда VII, обусловлен его супруге Марии Исабель де Браганса, принял решение о выделении этого здания, создавая Королевский Музей Живописи и Скульптуры. Королевский Музей, что произойдет вскоре переименован в Национальный Музей Живописи и Скульптуры, а затем-Национальный Музей Прадо, он впервые открыл для публики в 1819 году.

Искусствовед

Первый каталог состоял из 311 картин, хотя к тому времени в Музее хранились уже 1510 произведения из Реальных Сайтов. В замечательных Коллекциях Реальных зародышей коллекции нынешнего Музея Прадо, начали складываться в XVI веке под эгидой императора Карла V и были далее улучшены все монархи, которые мы наблюдали, как Austrias, как Бурбонов. В них должны быть сокровища Гауди, которые можно увидеть сегодня в Прадо, например Сад земных наслаждений - Боско,рыцарь с рукой на груди - Эль Греко, движения Девы - Мантенья, Святого Семейства, известный как Жемчужина - Рафаэль, Карл V в Мюльберг из Тициана, В Туалет с Тинторетто, Автопортретдля Дюрера, Менины - Веласкес, Три грации - музей Рубенса или семьи Карла IV де Гойя.

Здание Вильянуэва, Двери, Веласкеса, (фасад Пасео-дель-Прадо)

В Музей Троицы пришли важные картины, как Источник Благодати, Школы Ян Ван Эйк, Auto веры под председательством Санто-Доминго-де-Гусман от Pedro Berruguete и пять полотен из Коллегии доньи Марии де Арагон в Эль Греко. Музей Современного Искусства поступают большая часть этих средств, в XIX веке, труды Мадрасо, Висенте-Лопес, Carlos de Haes, Розовыеи Сорольи.

С момента основания Музея вошли более двух тысяч трехсот картин и множество скульптур, гравюр, рисунков и деталей, декоративно-прикладного искусства, за Новые Приобретения, в основном, пожертвования, завещанное имущество и покупок. Все Черные Картины Гойи пришли в Музей благодаря пожертвование Барон Эмиль d'Erlanger в XIX веке. Покупки очень интересные, в последние годы были Басни и Бегство в Египет Эль Греко, в 1993 и 2001, графиня Чинчон Гойи в 2000, парикмахер Папы Веласкеса в 2003 году, а недавно вино на празднике Святого Мартина от Питера Брейгеля-старшего в 2010 году, среди других.

Многочисленные наследие, обогатил фонды Музея, как Наследие Дон Пабло Bosch с его великолепной коллекцией медалей, Наследие Дона Педро Фернандес Дуран, с его красками коллекция рисунков и декоративно-прикладного искусства, Наследие и Дон Рамон де Errazu с живопись XIX века.

Экскурсовод

В коллекции музея хранятся одни из наиболее полных собраний Босха, Веласкеса, Гойи, Мурильо, Сурбарана и Эль Греко.

Произведения в залах итальянской живописи датируются периодом от раннего Возрождения (Фра Анджелико, Мантенья, Боттичелли) до XVIII в (Тьеполо). На 0-м этаже главным центром выставки являются картины Рафаэля. Картины Караваджо и Джентилески расположены на первом этаже. Творения художников венецианской школы -Тициана, Тинторетто, Веронезе и Бассано - образуют один из самых насыщенных живописных ансамблей Прадо.

Многие картины итальянских мастеров были приобретены королями Карлом V, Филиппом II и в особенности Филиппом IV. Особенно приобретались картины художников из Венеции.

Фламандское Искусство

Произведения фламандских художников оказались в коллекции музея не случайно - более полутора веков провинции современных Бельгии, Нидерландов иЛюксембурга принадлежали испанской короне. По этой причине многие фламандские художники работали в Испании. Картины фламандских примитивистов - Вейдена,Баутса, Мемлинга, Босха и других художников XVI века выставлены на нулевом этаже. Одним из главных шедевров фламандской школы в музее является картина Босха «Воз сена». На первом этаже можно увидеть великолепное собрание фламандской живописи XVII - творения Рубенса, Ван Дейка, Брейгеля и других авторов.

Испанское Искусство

Наиболее широко представлена в музее испанская живопись. Следуя хронологическому критерию, Прадо предлагает вниманию посетителей произведения различных эпох: от романской настенной живописи XII века до творчества Гойи первой трети XIX века. В музее представлены средневековые фрески, готика, искусство Ренессанса и реалистические картины XIX века. На нулевом этаже представлена живопись Средних веков и Возрождения. На первом этаже размещена экспозиция картин Эль Греко,Веласкеса, Риберы, Мурильо, Сурбарана и других художников Золотого века. Ансамбль испанской живописи в Прадо венчают творения Гойи, которые можно увидеть на0, 1 и 2 этажах.

Немецкая школа

Небольшая, но выдающаяся коллекция немецкой живописи включает в себя произведения, созданные в период с XVI по XVIII вв. Один из залов на 0 этаже посвящён шедеврам Альбрехта Дюрера и Лукаса Кранаха. На 2 этаже представлены картины Антона Рафаэля Менгса в неоклассическом стиле.

Английская школа

В настоящее время в музее хранится замечательная коллекция портретов XVIII века - эпохи культурного расцвета Англии - и XIX века. На 1 этаже расположена коллекция картин Гейнсборо, Рейнольдса и Лоуренса.

Французская школа

Тесные отношения между Испанией и Францией в XVII веке, а также приобретения произведений искусства испанскими королями Филиппом IV и Филиппом V, легли в основу коллекции французской живописи в Прадо. На 1 этаже размещены картины Пуссена и Лоррена.

Рисунки и эстампы

Музей насчитывает около 4000 рисунков, в числе которых выделяется самая крупная коллекция рисунков и эстампов Гойи, включающая 500 произведения художника. Рисунки и гравюры из фондов Прадо периодически демонстрируются на выставках музея.

Скульптура

Более 220 классических скульптур, привезённых из Италии в XVI-XIX вв., показывают развитие этого жанра архаического периода до эллинистической и римской эпох. Коллекцию дополняют творения скульпторов Леона, созданные по заказу Карла V и Филиппа II в XVI веке.

Приложение 5

Национальная картинная галерея

1. Скриншоты экскурсии www.dresdenart.ru

2. Примерные ответы учащихся

Историк

Как и во многих монарших резиденциях, начало всемирно известному собранию было положено основанным в 1560 году кабинетом изящных искусств (Kunstkammer), где наряду с природными феноменами, изделиями ручного труда и разного рода диковинками выставлялись полотна итальянских и фламандских мастеров живописи.

Систематически же собирать произведения старых мастеров стал курфюрст Август II Сильный (1670-1733), который слыл ценителем искусств и перестроил весь центр Дрездена. В 1722 году состоялась инвентаризация собрания живописи, выделенного из состава кунсткамеры. По приказу курфюрста его выставили на обозрение придворной знати в перестроенном здании придворной конюшни. Помимо живописи, собрание саксонских курфюрстов включало уникальную коллекцию фарфора, интересную подборку научных инструментов и гравюрный кабинет - старейшую в Центральной Европе коллекцию графики^[1].

Страсть к собиранию произведений искусства унаследовал от отца Август III. Подобно родителю, он мог себе позволить весьма дорогостоящие покупки за счёт поступлений из казны огромного Польско-Литовского государства, чей выборный трон он занимал. Для приобретения он отбирал только шедевры, полагаясь на советы проницательного Альгаротти.

В 1741 году Август III приобрёл 268 полотен из собрания Валленштейна, в том числе «У сводни» Яна Вермеера Делфтского. Чуть позже за ними последовали многочисленные работы из королевской галереи в Праге, а в 1745 году - «сто лучших картин» из собрания обедневшего герцога Моденского, среди которых были работыКорреджо, Веласкеса, Тициана. Состав галереи отражал вкусы европейской аристократии эпохи Просвещения. «Царём художников» в то время считался Рафаэль, а его лучшей станковой работой - «Сикстинская мадонна». Это полотно удалось привезти из церкви Сан-Сиксто в Пьяченце.

Строительство

Разразившаяся в 1756 году Семилетняя война и потеря Веттинами контроля над Польшей положили конец взлёту Флоренции-на-Эльбе, как тогда называли Дрезден. Только спустя столетие город вновь собрался с силами, и городским советом было принято решение о строительстве здания музея. Несмотря на то что под строительство было облюбовано иное место, директор Дрезденской государственной строительной школы Готфрид Земпер предложил проект дворца искусства в стиленеоренессанса, замыкающий собой пространство Театральной площади. В 1847 году началось строительство здания, и уже в 1855 году состоялось его открытие.

В 1931 году было решено оставить в галерее только произведения старых мастеров, а искусство XIX-XX веков было переведено в Новую галерею.

Искусствовед

Шедевры Дрезденской галереи

Дрезденский триптих, Ян ван Эйк

Спящая Венера, Джорджоне (1510 г.)

Сикстинская мадонна, Рафаэль (1513-1514 г.)

Портрет мальчика, Пинтуриккио

Портрет молодого человека, Дюрер

Динарий кесаря, Тициан

Шоколадница, Жан-Этьен Лиотар

Блудный сын в таверне, Рембрандт

Девушка, читающая письмо у открытого окна, Вермеер

Охота на вепря, Рубенс

Антонис ван Дейк"Пьяный Силен"</</font>, (1620)

Экскурсовод

ДРЕЗДЕНСКАЯ КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ - собрание европейской живописи 15 - 18 вв. Трехэтажное здание картинной галереи с главными экспозиционными залами на втором этаже, «крыльями» по торцевым сторонам и центральным залом под куполом (начато в 1847 арх. Г.Земпером, закончено придворным архитектором Крюгером к 1855) входит в архитектурный комплекс дворца-резиденции саксонских курфюрстов Цвингер и театральной площади Дрездена. Своей всемирной славой музей обязан коллекции картин художников Италии и Нидерландов. Дрезден. Картинная галерея. Находится в Дворцовом ансамбле Цвингер. Это в центре Дрездена. В парке ансамбля великолепный ансамбль из фонтанов. Приятно просто погулять, выйдя из галереи и подумать о бренном мире, вдохновившись от увиденного. История галереи начиналась с начала XVI века, когда курфюрст Саксонский Фридрих III Мудрый увлекся коллекционированием предметов искусства. Но по-настоящему выдающимся саксонское собрание стало при курфюрсте Саксонском и короле Польском Августе II Сильном (1670-1733), когда оно в несколько «приемов» пополнилось выдающимися работами Джорджоне, Пуссена, Корреджо, Тициана, Паоло Веронезе, Вермера, Ван Дейка, Рубенса, Рембрандта, Тьеполо. При Августе III (в 1754 году) была приобретена «Сикстинская Мадонна» Рафаэля. Поистине жемчужина коллекции.